- Театр
- Чем заняться?
3 рэп-спектакля в театрах Красноярска
Учитель литературы и рэпер оценили театральные эксперименты с русской классикой
В красноярских театрах новый тренд — делать спектакли, в которых актёры читают рэп. На сцене уже три таких постановки по главным именам русской литературы: Пушкину, Лермонтову и Гоголю. Получилось ли у театров перевернуть рэп-игру, или, наоборот, это классики в своих хрестоматиях переворачиваются от кринжа?
Чтобы разобраться, «Город Прима» отправил на спектакли учителя русского языка и литературы Альбину Гонтареву в компании знатока рэпа Максима Конарева.

«С корабля на батл»
Наши эксперты посмотрели три спектакля и выставили им оценки по пятибалльной шкале за соответствие первоисточнику, рэп-адаптацию и постановку. В финале подведём итоги и выясним, кто победил в батле, но для начала узнаем, какими были ожидания Альбины и Максима перед посещением театральных экспериментов.

Альбина Гонтарева,
учитель русского языка и литературы, победительница конкурса «Учитель года города Красноярска» в 2025 году
— Я положительно отношусь к переосмыслению классических сюжетов. Главное в такой ситуации, чтобы сюжет сохранил свой философский смысл, а способы воплотить его могут быть самыми разными.
Но, признаюсь, шла на постановки со сложными чувствами. С одной стороны, было интересно узнать, как классика может звучать в современном стиле. С другой — был страх. Вдруг мне станет неловко от неуместности или нарочитости рэп-исполнения? В памяти сразу всплывал фильм «Пророк» (18+) по истории Александра Пушкина, в котором рэп казался таким искусственным. К счастью, мои опасения не оправдались.

Максим Конарев,
киновед, рэпер и корреспондент Вечернего канала «Прима»
— Тоже морально готовился к тому, что будет неловко и скучно, если честно. Почему-то не покидало ощущение, что это будет рэп из категории «кепка козырьком назад, топорная квадратная рифмовка и „йоу“ через каждое слово». Почитать об авторах заранее я не догадался (возможно, это помогло бы успокоиться) и в зал входил, скрестив пальцы.
Ни один из мрачных прогнозов не оправдался. Буквально с первых минут «Чичикова» стало понятно, что будет как минимум интересно. В итоге раскачало неслабо, и стало понятно, что остальные два вечера тоже пройдут приятно. Так и оказалось — дальше было даже лучше.
«Похождения Чичикова, или Мёртвые души» (12+)
Театр юного зрителя
Над первым красноярским рэп-спектаклем работали Маша и Илья Додылины, выпускающий режиссёр и актёр московского «Рэп-театра» соответственно. Вместе они выпустили рэп-мюзикл «Пушка» в независимом «Театральном проекте 27» (Санкт-Петербург).
В ТЮЗе Додылины зарифмовали и разложили гоголевскую поэму на пятерых артистов, которые читают остроумные панчи, танцуют и примеряют на себя образы комичных помещиков. А зрители за час успеют проехаться в компании Чичикова не только по великому тексту, но и по человеческим порокам.
— Соответствие первоисточнику —

4/5
— Основная фабула поэмы сохранена, но если не знать исходный текст, зрителю сложно будет ориентироваться в том, что происходит на сцене. Смутили иронично‑комичные вставки вроде «— Ты дурак? — Я рэпер». Всё-таки у Гоголя это «смех сквозь слёзы», а тут местами получилось больше похоже на юмореску.

3/5
— Хочу сразу уточнить: оценка «три» не относится к качеству сюжета, она именно про степень соответствия оригиналу. Это краткое изложение, оно следует основной канве поэмы Гоголя, но делает это слишком бегло.
— Адаптация —

5/5
— Актёры — молодцы! Энергичные движения, чёткий речитатив, аккуратное переложение гоголевского текста. Видно, что работа проделана серьёзная.

4/5
— Всё хорошо, но не хватило изюминки, из-за которой хотелось бы вернуться. Из приятного: цепляющие припевы (сразу, с первого трека), заигрывание с жанрами (тема Манилова на современный west coast бит — очень сладко получилось), перебрасывание строчками в отдельных номерах. Бюрократический рэп ближе к концу — любимый момент.
— Постановка —

4/5
— Честно говоря, я ждала большего смещения акцента на личность Чичикова, его психоанализ — всё-таки название намекало. Но, видимо, в рамках выбранного формата это было сложно воплотить. Зато возникло ощущение того, что проблемы, поднимаемые Гоголем в поэме, вечны. И это, кстати, может здорово замотивировать школьников прочитать оригинал!

5/5
— Очень приятный опыт, всё цельно и здорово. Пока смотрел, не мог отделаться от мысли о том, как здорово текст Гоголя сплетается с рэперской эстетикой. Это же каноничный сюжет про хасл (стремление к успеху и заработку любыми способами — прим. ред.) — человек находит лазейку в системе и использует её, чтобы подняться и разбогатеть.
«Герой нашего времени» (16+)
Музыкальный театр
А вот и сами создатели «Рэп-театра» — режиссёр Захар Насакин и поэт Лев Киселёв. Они уже переводили в речитатив Достоевского: их «Преступление и наказание» и «Идиот» получили ворох премий.
Для «техно-драмы» по Лермонтову соавторы выбрали центральную часть «ГНВ» — «Княжну Мери». Печорин в этой повести и правда ведёт себя как герой рэп-клипов: не может выбрать между красавицами и устраивает перестрелку.
— Соответствие первоисточнику —

5/5
— Просто восторг! Получилось на удивление гармонично — будто классический текст всегда был готов к такому прочтению. Ключевые диалоги переданы точно, а речитатив сохранил уникальный лермонтовский язык. Было очень приятно слышать узнаваемые строки.

5/5
— Здесь авторы сосредоточились на отдельных частях текста Лермонтова: взяли линию княжны Мери и сделали из неё постановку на два часа. Получилось и раскрыть персонажей, и сохранить детали, и провести зрителя по всем событиям по порядку.
— Адаптация —

5/5
— Музыкальное сопровождение оказалось куда богаче, чем просто уличный андеграунд: микс жанров, но всё — на высочайшем уровне. Звучало профессионально, стильно и очень уместно.

3/5
— «Герой нашего времени» — крутой мюзикл, но самые яркие и запоминающиеся моменты в нём не связаны с рэпом. Здесь классное разнообразие жанров электроники: техно, драм-н-бейс, гэридж. И есть много номеров с речитативом, но они ощущаются, скорее, как функциональные: отлично передают сюжет и поддерживают настроение, которое задаёт музыка. Они насыщены в плане литературы, но мне не хватило грува — он весь в вокальных номерах.
— Постановка —

5/5
— Меня впечатлила работа всей команды: от продуманных декораций (особенно запомнился двуглавый орёл, символизирующий и Восток, и Запад) до костюмов актёров — они удачно сочетают черты эпохи с элементами современной моды. Качественные световые и звуковые эффекты дополнили общую картину. Особенно порадовало, что режиссёр не стал заигрывать со зрителем. Роман Лермонтова называют первым психологическим романом в русской литературе, и постановка точно передаёт внутренний слом героя, его трагедию. Получилось глубоко и без лишних компромиссов.

5/5
— Это было здорово, масштабно, изобретательно. Все решения с декорациями, реквизитом, костюмами были очень органичными и естественными. В этом плане «Герой нашего времени» смотрится не только как классическое произведение, но вполне современно.
«Барышня-крестьянка» (12+)
Театр юного зрителя
Гоголь, Лермонтов… Для полного набора не хватало только Пушкина. И вот ТЮЗ продолжил работу с дуэтом Додылиных. «Барышню-крестьянку» они превратили в подростковый рэп-мюзикл о том, как важно быть собой, несмотря на правила, ожидания и моду.
Эту повесть помнят не так хорошо, как приключения Чичикова или Печорина, так что кратко напомним сюжет. Дворянка Лиза Муромская переодевается крестьянкой Акулиной, чтобы познакомиться с крашем из соседнего поместья. По ходу спектакля героиня меняет не только образы, но и флоу (или манеру повествования, как сказали бы на уроке литературы).
— Соответствие первоисточнику —

5/5
— История эта светлая, и постановщики с актёрами сумели сохранить её игривую атмосферу. Никакого ощущения фальши — всё на своих местах!

5/5
— Что самое приятное — этот сюжет легко понять, даже если вы не знакомы с оригинальным текстом. Можно сказать, что здесь просто отлично выбран материал для формата: небольшая повесть под компактную постановку.
— Адаптация —

5/5
— Рэп и биты не просто вписались в классический сюжет — они его усилили! Исполнение тоже было на высоте, и, как сказали бы мои ученики, «качало по-настоящему».

5/5
— Всё хорошее, что было в «Чичикове», здесь развили и улучшили. Жанры и биты разные, но всё звучит цельно. Ярких припевов стало больше. В куплетах не только рассказывают историю, но и меняют флоу, ритмики, весело рифмуют. Самое главное — ощущается это легко и непринуждённо. Как действительно хороший концептуальный (и непретенциозный!) рэп-альбом.
— Постановка —

5/5
— Удивило, как при такой простой постановке — всего трое актёров, минимум декораций и реквизита — удалось передать всю коллизию повести. Особенно запомнился эпизод с Лизон: её перевоплощение в светскую даму получилось очень ярким и живым.

5/5
— Я был в детском восторге! Забавно, это одно из лучших событий с рэпом, на котором я был в Красноярске. Стремительно, весело, с чудинкой и «качово», как писали рэперы лет 20 назад.
— Итоговая аттестация —
Итак, «Похождения Чичикова, или Мёртвые души» получают твёрдую 4. Наши строгие ценители и судьи отметили энергетику, чёткий речитатив и актуальную трактовку гоголевской сатиры. Но снизили оценку за беглое изложение сюжета и резковатый юмор.
У «Героя нашего времени» — 4 с плюсом. Особенно Альбине с Максимом понравилась работа с характерами, саундтрек, впечатляющие декорации и костюмы. Из минусов — вокальные номера в спектакле удались лучше рэпа.
А побеждает в батле с оценкой в 5 баллов «Барышня-крестьянка»! Эксперты остались в восторге от атмосферы, ярких припевов и максимума эмоций при минималистичном оформлении постановки. В очередной раз доказано, что Александр Сергеевич — наш оуджи (признанный авторитет в жанре, солнце поэзии — прим. ред.).
«Здесь правила одни, и цель одна»
И напоследок спросили экспертов, какие ещё произведения классической русской литературы стоило бы превратить в рэп-спектакль.

Альбина Гонтарева,
учитель русского языка и литературы, победительница конкурса «Учитель года города Красноярска» в 2025 году
— Я убеждена: русская классика — это неисчерпаемый ресурс. В ней столько универсальных идей и формул, что они могут вдохновить на самые смелые постановки: оперы, мюзиклы, экранизации и, как оказалось, рэп‑спектакли.
Можно адаптировать практически любой текст — от «Недоросля» Фонвизина до рассказов Чехова. Главное — не искажать основную идею и пафос оригинала, чтобы не вызвать у зрителей ощущения фальши.
Мы увидели классику в «новой обложке» — и это отлично отвечает запросам современного зрителя, особенно молодёжи. Те, кто в ужасе от «МНОГАБУКАВ», с удовольствием посмотрят такую постановку и поймут: классика — это вовсе не скучно!

Максим Конарев,
киновед, рэпер и корреспондент Вечернего канала «Прима»
— Если продолжать тему хасла — я бы посмотрел на Остапа Бендера в таком формате. Или другие работы Гоголя, как «Ревизор» или «Вечера на хуторе…». Легко могу представить Обломова, исполняющего рэп под неторопливые лёгкие биты. В конце концов, есть Михаил Булгаков и «Собачье сердце». Там столько странных персонажей — наверняка у каждого был бы свой флоу и свой звук.
А вот бонус — видеоверсия обсуждения рэп-спектаклей нашими экспертами:
фото предоставлены пресс-службами Красноярского театра юного зрителя и Красноярского музыкального театра
Поделиться







